12月18日至20日，国家京剧院新编历史剧《伏生》在北京国安剧院连演三场，剧中主要人物伏生给笔者留下了深刻的印象。
伏生，秦朝大博士，为护《尚书》、为保经史佯醉狂歌的“疯子”，为中华文脉“献子偷生”的庇佑人，睿智而不得不隐忍拧巴，清醒而不得不借酒沉醉，举世皆浊而我独清的痛苦思想者。可以说，《伏生》的上演为京剧舞台增添了一位独特的文化守护神的形象。
编剧孟冰生活中不离烟。他在《伏生》中似将这种数十年切身体味的对烟的热爱融化成了对酒的关注与执着。笔者初次与其见面时听他说起两个故事：一个是抗战题材的故事，他特意拎出其中“斗酒”一段戏剧性场面设置进行了绘声绘色的描述，舞台演出之状如在目前，想来就是令人向往的一段好戏；另一个即是性嗜饮酒的伏生的故事。
笔者看过话剧剧本《伏生》，又看过话剧舞台演出，之后得到同名京剧剧本，进而观彩排、观首演，很为其中的主要人物伏生喝彩——孟冰在话剧剧本中写出了一个有酒量、有风度、有襟怀的文化人，而罗周与他合作改编京剧剧本时也小心翼翼地保留了这一神来之笔。笔者被剧中人借酒抒情、以酒明志的大文化情怀所感染。
话剧剧本《伏生》的容量远远大于京剧剧本，但京剧剧本长于剪枝蔓、立主脑，一人一事，歌舞演绎，自成特色。酒是主要人物伏生的日常饮品，能让他抵达精神荡漾的自由王国。这位秦朝大学者须臾不得离酒，酒是贯穿全剧的一个外化意象。
京剧《伏生》首场四句伴唱以“万岁千秋兮酒一壶”结句，幕后传出伏生“好酒啊好酒”的陶醉夸赞，未见其人先闻其声。伏生腰挂葫芦，醉态朦胧，跌跌撞撞地唱上，此场群儒请谏，杀身大祸将临，清醒的伏生反倒以酒醉之态诱哄众生喝酒练量，将一群冲动懵懂的少年诓醉，救下性命，从而引发与李斯的一场“论酒”——燕、魏、齐、楚、韩，各国酒千觥，葡萄酒、梨花酒、百草酒、烧刀酒百盏，最终归结到“大道正在酒中藏”，一言以蔽之，酒通大道、通文化。
重点场次“焚书”，伏生抱酒坛而愁肠百结。四场舞台提示伏生“似醉非醉”态，他在被逼无奈的情况下，以百酒喻百家书，把酒浇书，亲手点火“焚书”。六场抓捕子勃，开场伏生家中高卧，酒葫芦歪倒一旁，他在佯醉间被逼供出子勃藏身之所，惨遭子丧妻亡变故。七场过场戏，以狗为喻，讽谏世风。八场伏生恍恍惚惚与妻、子亡魂相会，亲情烟灭，李斯步步紧逼，伏生为保命（实则保书）断肠忍痛饮下“赏功酒”（等同于喝下儿子的“血酒”）。九场李斯失势，伏生将满腹诗书喷薄背诵，痛快淋漓。十场山重水复，“又烧书了”，风烛残年的伏生感慨百家之言，无力尽皆背下，孤独忧伤的背影走向舞台深处，留下“今后若只有一种酒喝，这日子可怎么过唷”的千古悲叹。
从历史的角度来考证，数千年来，中国的美文书画与美酒结下不解之缘，《诗经》、《楚辞》在前，伏生、李白在后，文人与酒相得益彰。京剧《伏生》十场，除去中间几个过场戏，无处不沾酒，无处不谈文，只觉酒香荡漾，文气相从。酒藏于诗，藏于书，藏于文化，与文人交融；文蕴于酒，借酒发挥，因酒清扬，最终集中于舞台人物形象：酒化伏生，伏生嗜酒。这部作品的意象物不同于普通物件，它穿肠而过，借人发挥，带着情绪、情感、思考、压抑与发泄。剧作者把酒写了个透，把爱酒之人写了个透，把爱酒之人对于文化的爱与情、伤与悲写了个透。剧作者写出了如此分明的一个人物，那么戏曲演员该如何让这一个舞台形象形神焕发、光彩耀人？
戏之与酒，关系甚密。关于戏曲起源不乏“祭酒娱神”之说，戏曲以酒为题，借酒发挥之作也颇多，且大多颇具可观性。京剧中旦角最经典的自然是《贵妃醉酒》，花脸以《醉打山门》成趣，因酒误事的《李逵下山》也是别具情态，武生戏有梁山英雄大碗喝酒过景阳岗的《武松打虎》，昆曲有“李白醉写”。戏曲表演的“醉酒”可谓千姿百态，各尽其妙。带着期待，笔者冲着“伏生”观剧去了，这位嗜酒的文化大儒在戏曲舞台上是什么样儿？京剧的、爱酒的伏生是什么样儿？
不得不承认，戏曲是强大的，戏曲的表现样式是丰富的。京剧的伏生以唱、念、做、舞塑造了一个立体的、丰满的“伏生”，京剧本体艺术形式的优势给了伏生诸多独特的可观点。如扮演者张建国所言，伏生不是“酒腻子”，他爱酒但不溺于酒，他往往在酒言酒语酒神酒态中保持着灵魂的清醒与神思的敏捷。于是，伏生平时的似醉非醉常常在不经意间被演员一处、两处的“眼神亮相”泄露。在京剧中，亮相极常用，用得好了，效果非常，而亮相时眼神的配合运用极重要，亮住的刹那间，眼睛同时突然睁大，眼神变亮，眼功到位，亮相霍然出彩。不拘生活细节的伏生似乎时时处于两眼迷离的半醉半醒的微醺状态，但偶然地突然睁开双眼，光彩熠熠的亮相瞬间给人的冲击力是极为强烈的，一个眼神无声地放大了伏生的才思神韵：他是洞悉时务的智者，是举世皆浊我独清的文化保护人。一段精彩的表演结束之时，随着京剧铿锵的锣鼓点，人物整个顿住，眼神一提，艺术效果相当出彩。此剧中张建国为表现伏生的似醉实醒用足了眼神的亮相。
剧中伏生的醉酒程度不一，醉态也很多，相应的表现手段自然很丰富。一时间可能是似醉非醉、似醒非醒的微醺，聊以眼神的亮相表现。一时间也可能是狂饮高歌，近乎癫狂的大醉，那么张建国在戏曲舞台上的表现明显突破了常规的京剧舞台对于“醉酒”的节制：或是大段的念白如大珠小珠，齐落玉盘，清泠泠有声；或是大段的西皮、二黄，急管繁弦，低沉沉有味；又或是歌、咏不足，手之舞之，足之蹈之，齐头并进。伏生的表演突破了常规表演温柔敦厚的模式，在左、右、前、后的醉步摇摆中，更多地借用了髯口、水袖、跪步、蹉步等手段加以发挥，主人公对于酒的爱好使得艺术的表现更大胆地突破了某些藩篱，舞台表演动作更夸张、更强烈、更恣肆放纵地将人物的精神状态与观剧者的心理情绪充分调动起来。作为一个成熟的演员，奚派老生张建国保留了流派的文化韵味而懂得从人物出发，他的伏生不比一般正工老生的四平八稳，他在表演中灵活使用的戏曲“玩意儿”多方借鉴，甚至在念白、做工上化用麒派大开大合的特点，更增添了人物韵味，他演出了一个起伏尺寸更大、节奏感更强、更富有情感浓度思想深度、在心灵的矛盾纠扯中痛苦挣扎与理智思考的人物。
京剧《伏生》剧作者以酒为象为喻为壳，写足写尽写满，演员以酒言酒语酒步酒态传神，唱、念、做、舞演假演真演透演过瘾；剧作者角度新鲜开放，表演者呈现用心独特，双方聚焦文人，以文化为焦点写戏、做戏，在“人保戏”“戏保人”的较劲中，酒、文相激相撞，给伏生这样一位大儒赋予了丰厚的文化内涵与鲜明的外在形象，共同完成了京剧关于一个有酒品的文化人的塑造。
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