茶馆。在我们看来一个喝茶谈天的地方。又能有什么故事。然而正是这样的地方。却会有最灵通的消息。与世间百态的演绎。一个茶馆。在一个时期。也是以小见大的地方。人走茶凉。而《茶馆》依旧在。
茶馆读后感。看尽世态炎凉。
（一）茶馆读后感
《茶馆》是老舍先生的名作。是三幕剧的剧本。《茶馆》讲述了老北京裕泰大茶馆几十年间的跌宕起伏。历经清朝、民国、抗日战争胜利后国民党统治时期这三个年代。《茶馆》非常现实。好人不一定有好报。恶人不一定有恶报。充分体现了解放前社会的黑暗、官员的腐-败。
老舍先生在《茶馆》中刻画的人物性格特点十分鲜明。这也是这个剧本的一大特色。王掌柜、常四爷、松二爷、刘麻子、唐铁嘴、宋恩子、吴祥子等人物的个性特点都跃然纸上。只需读过一次。不必像上语文课那样细细品读。也能把各种人物的性格特点弄明白。例如裕泰茶馆的王掌柜。他为人正直、不做坏事。但有些软弱。遇事就给钱、说好话。茶馆的老主顾常四爷。他跟王掌柜一样。正直、不做亏心事。跟王掌柜不一样的是他比王掌柜要硬。骨子里有那么一股傲气。怎么也不肯低头。不肯让步。
读完《茶馆》。我体会到我们现在是多么幸福。那时候的很多孩子连一碗热汤面都很难吃上。而我们现在汉堡牛扒可以随便吃。那时的人们真是生不逢时。生活在那样一个黑暗的年代。
在《茶馆》里。我最敬佩的人还是常四爷。特别是他那种不向困难低头的精神。常四爷是满族旗人。在清朝时有份“铁杆儿庄稼”。不用干活就有钱拿。后来清国灭亡了。常四爷并没有像他的好朋友松二爷一样挨饿。而是自己去种菜卖菜。自食其力。不向困难低头。这种精神正是我们现在缺少的。由于生活条件优越。我们遇到困难就退缩。假如生活在那个年代。没有常四爷这种精神恐怕也很难在社会中生存。
（二）茶馆读后感
《茶馆》的故事全部发生在一个叫做裕泰的茶馆里。一部简简单单的三幕话剧。借助于一家普普通通的茶馆。将半个世纪的岁月浓缩。将许许多多符合时代特征的小人物涵盖。将一个国家在那些个特定时代的悲哀诉尽。（短文学网www.duanwenxue.com）
这部话剧主要讲述了老北京裕泰大茶馆在时代的变迁中逐渐走向破灭的故事。历经了清朝、民-国、抗日战争胜利后国民党统治时期的裕泰茶馆。在当权者和小人的谋划下最终被改成了“花花联合公司”。而一生守护着茶馆的王利发掌柜选择了在他的茶馆里自杀。《茶馆》该剧可以说是很现实。好人不一定有好报。而恶人不一定有恶报。解放前社会的黑暗、官员的腐-败被赤裸裸地展现在读者面前。让人唏嘘不已。
先谈谈这幕话剧中的人物吧。老舍先生在《茶馆》中刻画的人物性格特点十分鲜明。每个不同的人物都代表了当时社会不同职业、阶级的不同群体。看似多达几十位的出场人物。却无一显得重复。王掌柜、常四爷、松二爷等等身世不同、个性显着的人物形象跃然纸上。只需读过一次。就能把各种人物的性格特点深深刻在脑中。例如裕泰茶馆的王掌柜。正如卷首老舍先生予其的定位一般：精明、有些私心而心眼不坏。通览全文。在我眼中他作为一个掌柜。很圆滑又显得软弱。遇事就给钱、说好话。然而。在结局中他不忍看到茶馆被高-官与小人夺取。默默地在后院自杀。这一情节。仿佛出乎了人们的意料。但仔细一想。又在情理之中。让人心酸不已。这么一个走着中庸之道的掌柜。却选择以极端的方式结束了自己的生命。老舍先生通过一个人物。以其行为与性格的强烈反差。反映了一个时代的悲哀。表达了作者对当时社会风气的讽刺与不满。
再谈谈这部话剧的特殊之处。《茶馆》的成功在于语言的成功和戏剧结构的巧妙、严密。话剧全凭台词塑造人物。一个人的性格全体现于他的每一个字眼中。“语言大师”老舍先生的语言功力令人叹为观止。《茶馆》中每个人物的台词都有生活气息却意味深长。在戏剧结构上。《茶馆》可以说是“形散。神不散”。整部话剧虽年代跨度大。没有主线故事。但毫不显得零散难懂。老舍先生通过一个主要人物。从壮到老。贯穿全剧。这样。故事虽松散但有了连贯性。其次。故事中人物父子相承。虽然年代变化了。但每个人物所代表着的群体依旧存在。并随着时间的迁移有了细微的变化。令故事富有强烈的时代气息。最后。每个人物都扮演着自己的故事。同时又与各自所处时代密切关联。揭示了社会一角。展览了许多形形色色的人物的性格生活。
有人评论说《茶馆》是一曲旧时代的葬歌。也是一曲挽歌。《茶馆》这三幕共占了五十年的时间。而老舍先生仅仅用一些个小人物怎么活着和怎么死的。来说明那些年代的啼笑皆非的形形色色。我想当你合上书本的一瞬。你会感觉到你和那些小人物一起度过了漫长艰辛的五十年。
（三）茶馆读后感
茶馆一个很普通的名词。但却意义非凡。新中国成立60周年。“茶馆”变成了“茶楼”“茶社”。变成了一种享受。一种文化。随着中国的不断发展。也渐渐地将茶文化逐步扩大。扩大成中国的一种标志。一种品牌产品。也反映了现代社会的不断进步。不断创新。老舍先生的《茶馆》是一个剧本。随后被后人拍成电影、电视剧、曲剧。也充分体现了后人对此作品的重视。它描绘了一幅半个世纪。旧时代的历史。一幕幕展现在我们面前。
此作品以一个小茶馆为背景。以王利发、秦仲义和常四爷为关键人物。以小写大。折射出了一个社会时代的老百姓的生活。老舍先生的这种艺术形式。用剧本的这种有非常强的人物特性的表现。语言的简略。来体现一个社会风貌。通过人物来反映当时的社会变迁。第一幕清朝暮年、第二幕民-国初年、第三幕抗战胜利之后的三个历史阶段。用一个茶馆的兴衰来反映。我不得不称赞老舍先生十分独特的眼光。以及相当得了的文化底蕴。因为不真正了解生活的人时绝不会理解别人的生活的辛酸的。
一个大社会被老舍先生写成小小的茶馆。老百姓成立主角。王利发王掌柜。小心的经营着。到最后被政府霸占了。无力反抗。只有自荆而常四爷因一句“大清国要完”就被拉去坐牢。出狱后也不再有以前的好日子过…都充分表现了人们在那种时代下的无奈。
此外。文中也有写的很多很好的地方。比如人物语言的个性化。作品中每一句话都是人物的语言。表达了人物的思想。体现了人物的性格。老舍根据每个人物的性格特点。写出了十分符合他们的语言。无论什么人哪怕只有一次出场的机会。都把握的很到位。对台词的那种韵味。写得都十分有感觉。同时语言中应用了地道的北京话。京味儿很浓。有生活气息。也更真实。
还有文中最重要的时体现了老百姓民不聊生。当时的社会就是一个封建、帝国主义、无法无天的时代。也表明了当时中国处于一个水深火热。灾难重重的时代。
总之。一个茶馆反映一个社会时代。这样的表现手法。不是你说写就能写的。完成这样一本剧作。也绝非易事。所以我十分佩服老舍先生。真不愧为一代大师！现在新中国成立60周年了。在这么重要的时刻。我们不能忘本。要牢记新中国时如何诞生的。那个旧时代已经过去。新时代也早已到来。人们不必生活在那种惨痛的社会里。现在我以中国人为自豪！在此预祝祖国生日快乐。
（四）茶馆读后感
在《茶馆》中。我最印象深刻的一段话是剧末了。常四爷的那段感叹：
“我自己呢？我爱咱们的国呀。可是谁爱我呢？”
我窃以为。这句话。可以当做剧中大多数人物心声的总结。常四爷不必说。一辈子不服软。敢作敢当。看不惯洋人愿自食其力；深究王利发。也可以归纳于这句话之中的。在这个人物避重就轻。懦弱无奈的背后。是对和平年代的单纯向往。是对国泰民安的一种本能渴望。而这种向往与渴望在群魔乱舞的社会现实中被压抑。被限制。使其产生了对于政治的恐惧心理。对于时局的回避态度。除了趁乱而起的既得利益势力。无论是革命者。农民。民族资本家。都抱着一定的拳拳爱国之心。而《茶馆》以描述这些人的冷暖人生。悲痛无奈。将社会之狡诈黑暗展现得淋漓尽致。
一些《茶馆》的品鉴者将老舍归结为“他是一个嘲讽旧世界腐朽生活的能手。却是描写新生活的蹩脚者。”将《茶馆》的意义归结为“《茶馆》是反映北京小市民生活的杰作。这部作品通过揭露鞭笞旧世界的腐朽黑暗。从而。从侧面说明只有社会主义才能救中国的道理。这是作品的潜在主题。”我觉得都是非常的不科学的。在第一点上。描写新生活的任务不应该也不合适存在于《茶馆》的历史背景之中。《茶馆》的三幕剧分别处于戊戌维新失败后。北洋军阀割据时期与国民党政权覆灭前夕。这些时候。时局混乱。中国都是处于一种对于前途摸着石子过桥的阶段。茶馆位于的北平更是全国的政治中心。因为它具有的强烈的政治意义。意味着北京的政治立场的转变必须是阵痛而不是循序渐进。既黑又红的重叠一来不符合历史背景也平白增加了写作的难度。可能很多人抱着“不破不立”的想法。而强加给了这个时代以展示革命力量的责任。在我看来。这已经违反了历史唯物主义的要求了。
第二点。虽然老舍对于旧社会的种种不公有着深恶痛绝的鞭笞。但在这部话剧本身看来。并没有明确的政治指向性。所谓的“社会主义才能救中国”的命题确实是穿凿附会上的。王利发不是潘冬子。沈处长也不是胡汉三。《茶馆》中百姓与官员政治力量的对立并不是对等的。也没有什么逼急了走上革命道路的义举。而是一种更为典型的上下级被压迫的关系。这种不平等的关系。更具有普遍性。因为无论是军阀还是国民政府。都是国家的掌控者。是一种暴力的象征。反抗的代价是巨大的。甚至是戏剧中可通过阅读预见的。因此王利发最后的自尽也并非什么无声的抗议。而是无奈的自绝。倘若非得加上点红色气息。那也得再写部什么《康大力智取沈处长》才行。在《茶馆》的剧本当中。应该说是见不到的。
（五）茶馆读后感
喜欢上茶馆源于《茶馆》。
现在。在我们眼皮底下。关于青春的文字早已泛滥成灾。青春是一种奢侈品。所以过于浮华。我们的心灵就在这样的喧嚣中慢慢老去。以背离我们理想中的方式老去。
过去。我总以为如鲁迅、朱自清、老舍这样的大文豪。他们的作品中充满了一种腐老的气息。就像雨天的潮湿感一样很容易让人产生淡淡的惆怅。所以一直以来。自己都是在拜读那些浮华的青春文字。
这应该是一种错误。因为老舍先生的《茶馆》正如一面斑驳的墙。凄凉中旧旧的却都是温暖。它让人或喜或悲。让人大彻大悟。
《茶馆》是在写一个明明白白死去的过程。“掌柜的”王利发是悲惨的。因为他是那个悲惨时代的牺牲品。他像一只玩偶。他活在苍穹之下。活在对别人的恭维中。但他却一刻也没有活在自己的世界里。结局是他死得好。我想的确是这样。一个诗人说。死是世界上唯一的黑影。王利发的死。正是结束了他作为一只玩偶的命运。结束了那个时代赋予他的无尽的比死更可怕的黑暗。
当然。喜欢《茶馆》不仅仅是由于它伟大的艺术成就。我还倾心于老舍先生为我们营造的茶馆的原汁原味的老北京的市井气息。
大抵茶馆的存在无形之中就为人们提供了一种深厚的文化底蕴。它使人们回归到最原始的生活状态中。晨练之后的老人。久违的朋友。远道而来的客商以及社会上形形色色的人。当他们步入古朴别致的茶馆中。或悠闲。或恬静。或安然。或淡定的生活状态都萌发在喧嚣之上。功名利禄这时候也只是一副华而不实的装饰品。索然无味。常四爷。松二爷。社会中的三教九流。在茶馆中寻找的不正是一种洒脱和理想吗？缕缕茶香净化了人们的心灵。
梦想中自己可以拣一个干净的萧瑟感浓郁的秋日去一家古朴雅致的茶馆。手捧一本喜欢的书。点一杯哪怕平淡的茶水坐在木椅上看自己已经很是最后的青春缓缓流逝。我想。在这时候。生活中的纷扰定会如春风化雨。
茶馆的安详如春日温暖的风。
而遭遇《茶馆》是一场旷世难度的劫。
（六）茶馆读后感
茶馆是爱茶者的乐园。也是人们休息、消遣和交际的场所。但是在老舍先生的笔下。《茶馆》变成了中国话剧史上的经典。读过这本话剧。我看到了中国那屈辱的历史。我看到了中国那斗争的历史。
《茶馆》的故事全部发生在一个茶馆里。故事讲述了茶馆老板王利发一心想让父亲的茶馆兴旺起来。为此他八方应酬。然而严酷的现实却使他每每被嘲弄。最终被冷酷无情的社会吞没。经常出入茶馆的民族资本家秦仲义从雄心勃勃搞实业救国到破产；豪爽的八旗子弟常四爷在清朝灭亡以后走上了自食其力的道路。故事还揭示了刘麻子等一些小人物的生存状态。全剧以老北京一家大茶馆的兴衰变迁为背景。向人们展示了从清末到抗战胜利后的50年间。北京的社会风貌及各阶层人物的不同命运。
在满清王朝即将灭亡的年代。北京的裕泰茶馆却依然一派“繁荣”景象：提笼架鸟、算命卜卦、卖古玩玉器、玩蝈蝈蟋蟀者无所不有。
年轻精明的掌柜王利发。各方照顾。左右逢源。然而。在这个‘繁荣’的背后隐藏着整个社会令人窒息的衰亡：洋货充斥市场、农村破产、太监买老婆、爱国者遭逮捕。
到了民国初年。连年不断的内战使百姓深受苦难。北京城里的大茶馆都关了门。唯有王掌柜改良经营。把茶馆后院辟成租给大学生的公寓。正厅里摆上了留声机。尽管如此。社会上的动乱仍波及茶馆：逃难的百姓堵在门口。大兵抢夺掌柜的钱。侦缉队员不时前来敲诈。
又过了三十年。已是风烛残年的王掌柜。仍在拼命支撑着茶馆。日本投降了。但国民党和美帝国主义又使人民陷入了内战的灾难。吉普车横冲直撞。爱国人士惨遭镇压。流氓特务要霸占王掌柜苦心经营了一辈子的茶馆。王利发绝望了。这时。恰巧来了两位五十年前结交的朋友。一位是曾被清廷逮捕过的正人君子常四爷。一位是办了半辈子实业结果彻底垮了台的秦二爷。三位老人撒着捡来的纸钱。凄惨地叫着、笑着。最后只剩下王利发一人。他拿起腰带。步入内室。仰望屋顶。寻找安然了结一生的地方。
看呐。这多么让我们思考的历史。让我们铭记的历史！一百多年前的中国。被腐朽无知的清朝政府统治着。凶狠霸道的洋人侵略落后的中国。闭关锁国、自满轻狂、胆小懦弱的统治者压迫人民。中国人民在这种压迫下表现出不同的一面。
王利发是茶馆的掌柜。他心地不坏。却因为地位比赤贫阶层高出一截。对世间的苦难早已熟视无睹。他是个本分买卖人。希望社会安定。自个儿的生意也顺心点儿。可社会总跟他拧着劲儿来。他不敢跟社会较劲。只能俯首当“顺民”。但是。社会的魔掌越来越紧地卡住了他的脖子。最后无奈吊死。他的形象很有代表性。不坑人、不害人、逆来顺受、没有过高的生活要求。是当时小市民最普遍的心态。也表现出底层人民的愤怒。
秦仲义是个民族资本家。他凭着一颗报国之心。变卖祖业创建工厂。想实业救国。他耗尽40年的心血办起不小的企业。觉得这样就足可以“富国裕民”。他错了。抗战刚结束。他的产业就被政府没收了。秦二爷痛心疾首。怨气冲天：“全世界。全世界找得到这样的政府找不到？”半封建半殖民地的制度。帝国主义、封建寡头和官僚买办共同控制的国家经济形势。没让想实业救国的秦二爷实现愿望。这又一次批判了黑暗的统治者。
还有许许多多的人物。松二爷、常四爷、二德子、刘麻子……他们代表不同的人物。但他们都反映了人民的苦难、愤怒、斗争……
老舍的《茶馆》让我看到了中国的屈辱斗争历史。铭记住这段历史。记住《茶馆》。让屈辱的历史不再重演。
（七）茶馆读后感
茶馆。在我们眼中只是彼此唠家常。谈山海经的地方。谁能想到它竟能折射出一大社会问题！除非有一位具有独特视角的大师使它“活”起来。否则茶馆依旧会是那样的平庸无奇。永远不会有更深的意义。而那位大师便是老舍。他用其独特的视角和手法使整部剧本的语言绽放生命的炫彩。让它成为真正的艺术品。以幽默、风趣的语言。有力的讽刺度。深刻地体现了人们在旧社会时的生活、背景。深刻的讽刺了当时社会的黑暗。三个时代对人们的欺压。及三个时代统治的黑暗。真实地揭示了当时社会的真正本相。《茶馆》也成为了老舍个人漫长创作生涯中的高峰。也是五十六十年代剧作界的高峰。是前辈作家中少见的后期超过前期的高峰。
以老舍先生独一无二的创作手法。使全剧显得干净、简洁。它最突出的特点便是全剧只有三幕。一幕一时段。从清末戊戌维新失败到民国初年北洋军阀割据时期再到国民党政权覆灭前夕。是时间变迁。同时也是历史变迁。用人物来表现年代。同时又把年代作为人物表现的背景。二者相辅相成。使小小一茶馆成为中国旧时代的一个缩影。让人以看“历史剧”的眼光来评审。三教九流市场汇集地的茶馆。仍有几位核心人物始终贯穿其中。例如茶馆掌柜王利发。胆儿小的松二爷。十分爱国并胸怀正义常四爷等等。茶客间说的不是客套话便是奉承话。他们之间的谈话使人更能深刻的体会到世态炎凉。
《茶馆》中语言的精妙运用。同样让人印象深刻。尤其是第一幕里茶客的东一句西一句。左一下右一下。那都是北京语言的精华。都是近百年京都生活的沉淀。它们多彩而不杂乱。节奏明快又一气呵成。这使得第一幕成为全剧的高峰。后边两幕也是由第一幕而来。托着衬着第一幕构成整部戏。
但是。老舍先生的《茶馆》。并不像曹禺先生代表作《雷雨》一样。在舞台上演了半个多世纪。《茶馆》低调的很。仅有一个电影演员剧团。算是业余演话剧。排过。在郊区剧场也只演过一两场。因为《雷雨》写的是贵族家庭。而《茶馆》则是市井社会。三教九流。恰巧《茶馆》在上演时。又正赶上文化大革命。更是由于作者老舍的原因被舞台“排挤”。可真的艺术。无论何时。都会散发光辉。现在的《茶馆》已经成为人艺的经典保留节目。同时也在人们的心中扎下了根。
希望多年以后。我们也不会忘记那一句“我们吃下午茶去！”。
（八）茶馆读后感
茶馆。在中国极为常见。但却是一个很特殊的地方。茶馆几乎浓缩了整个社会的各种形态。并随着社会的变革而同步地演出着一幕幕的人间活剧。
这出三幕话剧中。共有70多个人物。其中50个是有姓名或绰号的。这些人物的身份差异大。有曾经做过国会议员的。有宪兵司令部里的处长。有清朝遗老。有地方恶势力的头头。也有说评书的艺人、看相算命及农民乡妇等等。形形色色的人物。构成了一个完整的“社会”层次。
《茶馆》的创作意图是十分清楚的。它通过“裕泰”的茶馆陈设由古朴。新式。简陋的变化。昭示了茶馆在各个特定历史时期中的时代特征和文化特征。开始时。茶客的弄鸟、吃茶、玩虫。虽有些略带古风的声色。但由于“侦缉”的出现及“莫谈国事”的纸条。一动一静。均产生着一种压抑的气氛。第二幕中。“裕泰”的生存。及茶馆设施的更新与场面的收缩。无疑暗示着茶馆在这个矛盾不断加剧的社会中所作的抗争。茶馆中的“洋气”以及那张越写越大的“莫谈国事”纸条。则预示着更大的危机。到了第三幕。不仅“莫谈国事”的纸条写得更大。数目更多。而且旁边还有一张纸条：“茶钱先付”。这表明了茶馆已经到了入不敷出的地步。而“茶钱先付”“莫谈国事”显然反映了一种因果联系。
老舍以茶馆为载体。以小见大。反映社会的变革。是“吃茶”使各种人物、各个社会阶层和各类社会活动聚合在一起。如果没有“吃茶”一事。则茶馆中任何事情都将不复存在。正因为如此。老舍在剧中对北京茶馆文化也花费了不少的笔墨。如早先的茶馆里。除了喝茶。还有点心“烂肉面”可吃。一边喝茶。一边还可以做不少与茶无涉的事情；北京的茶馆也和江南茶馆一样。是个“吃讲茶”的地方；茶馆的老顾客是可以赊帐的。茶客也可以自己带茶叶来居坐；茶馆也是听书的好地方。说书人可以在此谋得一份生活的来源……
这类细节。给《茶馆》所要表现的主题。增添了一种真切的氛围。除了为表现主题服务之外。也展示了中国茶馆文化之一斑。《茶馆》的艺术价值不仅在于通过一个茶馆反映了一段历史时期的社会变革。同时也在于反映了社会变革对茶馆经济和茶馆文化的影响。
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