2019年10月22日梅兰芳诞辰125周年，“《贵妃醉玖·玖别重逢》纪念梅葆玖艺术剧诗”顺遂出世。
2019年是先生(梅葆玖)逝世三周年，先生(梅葆玖)生前遭遇了抗日、内战，“文革”，一系列的政治运动，改革开放后立即投身“音配像工程”，他在艺术上真正的缺憾是没有被给予一个创作与创新的空间，他一生都在衬托父亲梅兰芳的艺术形象。所以我希望在他离开的第三年，势必达成这部“纪念梅葆玖艺术剧诗”。
《贵妃醉玖·玖别重逢》的筹备工作自2018年下半年开始，剧本共修正了三稿。正式拍摄持续了15小时，所有工作人员在配合我高要求的同时，没有任何抱怨;过程中确实感到疲劳，却非常满足。
我一直在思考怎样不违背京剧艺术表演程式的原则，再通过电影语言将“贵妃”与“虞姬”的人物核心呈现出来。
如果按照舞台版全记录的形式，那观众不如直接去剧场，这不是我的作品要求。
无论是杨贵妃、虞姬，她们是孤独的、亦是无助的，都是名副其实的悲剧人物。梅兰芳剧目之所以在当时的时代受到了前所未有的社会共鸣，除了他塑造了形态上的“女性美”，尤其是因为他始终是站在女性的角度去诠释这些女性人物，道出了当时社会女性受制于封建道德被压迫与剥削的地位，她们无处哭诉的无奈与悲愤情怀;亦进而促进了“旧文化”与“新文化”的交替使命。
所以梅兰芳一直是尊重女性价值的。他从未在任何时候标榜过“在表演能力与水平上”是“男女有别”的。
《贵妃醉酒》与《霸王别姬》是先生(梅葆玖)生前最喜欢的两部梅剧。
先生(梅葆玖)在创作这方面的思维是非常开放的，毕竟他童年受的是半西方教育。
我们深入讨论过梅剧这些京剧人物的突破性，他并不避讳去探讨人性的负面性、复杂性。
例如“醉酒”，他直言“父亲梅兰芳觉得这出戏是很拧巴，而且有性的表演，人生阅历不丰富是没法领会其中深意的。”
“要想人前显贵，必得人后受罪”——是每一个艺术工作者都必须自我经历与承受的一个过程，这并不是一个演员值得去自我标榜与炫耀的事。每行每业都有它的无奈之处，我只在乎自己最终的作品;牢骚这些并不能成为一个演员对自身水平缺陷的借口。
京剧演员，尤其“男扮女”，是百年都无法超脱世俗与历史偏见的群体。这一点，怨天尤人，不如反求诸己。不是沾亲带故，就同样有了值得被人尊重的资本!
“三生三世——三年祭”，坚持这三年的纪念工作，只是想让先生(梅葆玖)的突兀离世能有一个圆满的落幕。由衷地感谢我身边一直为此义务付出帮助与关心的好朋友们。
知我者谓我心忧，不知我者谓我何求。不盼尽人如意，但求无愧于心!
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