音乐和美术，有些专业名词互为通用，如，线条、色彩，或，基调、层次等等。两类作品的呈现却大相径庭：作画如“独立宣言”，一个人说了就算；作曲似“联合声明”，要大家集体发言。一部音乐作品，从静态的谱本转化为动态的音响，必须依仗指挥家、演奏家和作曲家同心协力方能实现。这是听觉审美最本质的生命体征。
国内外“鼓励新人、发掘新作”的作曲比赛林林总总，大多数作曲学子却不敢抱有幻想存此奢望，写出一部大型管弦乐作品，仅靠一己之力请到职业交响乐团排练公演，这件事基本不可能。而国家大剧院积极践行的“青年作曲家计划”，经过2011年和2013年两期评选，2015年12月8日晚举行第三期终评颁奖音乐会。张艺指挥国家大剧院管弦乐团，现场演奏六部入围作品，十位中外评委从中评选出三部优秀作品。中央音乐学院商沛雷以《八仙》赢得头奖，同时将本期首度设立的“最受乐手喜爱作品奖”收入囊中。四川音乐学院张志亮的《云佩》、加拿大西蒙菲莎大学杨筱琳的《漫漫山谷间》分获第二、三名，前者成为本期惟一入围终评并晋级前三的地方院校代表。
这场音乐会由法国里昂国立高等音乐学院李萌能的《彼岸花》开场。中国音乐学院何巍的《夜曲》紧随《八仙》之后，演过《漫漫山谷间》再接上海音乐学院蔺锡鹏的《绿林中的杜鹃》，最后亮出《云佩》。听过全部六首入围作品，总的感觉，在现代作曲技术技法的掌握运用上，六位青年作曲家基础比较扎实，音乐的才华与写作的能力相对突出。重要的是审美取向更加明确，避免盲目追求早期先锋派音乐的新奇怪异。他们力图寻求属于自己的语言范式，形成个性化的能动表达。相比最近几年现代作曲比赛的新作，在音乐性与可听性上，大多做了有效的“降噪”处理，听觉心理基本舒服妥帖，艺术的品格与成色也有相应提升。
前两期有国际评委谆谆告诫后辈，中国作曲家应和中国文化一脉相承，音乐中应天然自带本民族血统基因。本期头奖作品《八仙》与第二名的《云佩》，在这方面显然更胜一筹。商沛雷不仅以技术见长，音乐语言也自成一体。中国民间传说角色，音乐形象自然生动。吕洞宾儒雅、曹国舅庄严，韩湘子潇洒、何仙姑美丽。还有，汉钟离的威风、张果老的谐谑，蓝采和的醉态、铁拐李的足音，无不神气活现栩栩如生。张志亮则以其丰富的想象力，巧取唐代来鹄《云》之诗意，妙用古曲《梅花三弄》之琴韵，全新解读个性表达，音乐中古韵新风独具一格。
音乐作品不比数学算式，很大成分是见仁见智。正如首席评委陈其钢所言，第六名和第一名的差别，或许并不在水平高低。只有创作者经心、走心，音乐才可能让听众入心、动心。
“青作计划”已然得到业界内外一致肯定。郭文景教授对其最高评价是，该计划有利激发作曲专业学子写大型乐队作品的热情。如果，老师辛辛苦苦教，学生辛辛苦苦学，写出来作品没人演，谁写？福建老作曲家郭祖荣写过十几部交响曲，可一直等到52岁那年，李德伦指挥中央交响乐团演奏他的《第三交响曲》，老先生才平生第一次聆听自己的作品。现在国家大剧院大举投入人力财力，请优秀的指挥，用优秀的乐队，青年作曲家和现场观众在同一时空，聆听自己的作品。因为只有通过聆听，作曲家才可能站在指挥、乐队、听众的角度，重新审视自己的作品，而这在谱面创作中无法感受体悟。所以，25岁的商沛雷说，她感到有一种从未有过的幸福。相信这句话同时也表达了所有参与计划的青年作曲家的心声。
相关：
李晨妈妈称范冰冰是特别好的女孩儿李晨和范冰冰的恋情高调公布后就一直是众人关注的焦点，但是两人却很少正式畅聊情感话题，旁人只能从微博互动或是两人共同参加的节目中嗅出恩爱味道。正值浙江卫视真人秀《奔跑吧兄弟》热播之际，“大黑牛”李晨于..
谭盾执棒大剧院八周年庆典 系列活动拉开帷幕12月12日晚，著名作曲家、指挥家谭盾执棒国家大剧院管弦乐团登台国家大剧院八周年庆典音乐会，为八周年系列演出活动拉开帷幕。在谭盾的指挥下，乐团为观众演奏了斯美塔那《沃尔塔瓦河》、布里顿《四首海的间奏曲》..